Bourses SMartBe 2011: les 22 projets sélectionnés

Picture-news-817-stephan_balleux

Chaque année, la Fondation SMartBe octroie une bourse à plusieurs de ses membres pour soutenir leurs activités créatives.

C'est dans ce cadre que le troisième appel à candidature pour "les bourses" a été lancé. Pour cette cuvée 2011,  22 projets ont été retenus.
Sur ces pages, quelques tranches de vies d'artistes à découvrir.

La philosophie de ces bourses est la suivante:
• Les bourses visent à soutenir la phase créative d’une carrière.
Elles ne sont donc pas destinées à la réalisation de la production proprement dite.
• Le candidat doit vivre un moment charnière dans son développement artistique
• L’artiste soumet lui-même un projet accompagné d’une demande de budget.
• L’aspect «formation/supervision» est le critère déterminant de la sélection.
Les bourses visent essentiellement à soutenir les personnes qui ont l’occasion de progresser dans leur carrière en suivant une formation ou en effectuant un stage.
Ces formations et stages peuvent avoir lieu dans une résidence d’artistes, mais aussi dans une entreprise, une ONG ou une université, ou prendre la forme d’une participation à un atelier ou à un stage auprès d’une compagnie, d’un artiste, d’un artisan, …
• Les bourses sont au service du projet de l’artiste.
Il est donc possible d’adapter un projet sélectionné si les circonstances changent.

Quatre-vingt-deux dossiers ont été soumis pour les Bourses 2011, dont 22 ont été sélectionnés. Ces projets sont présentés ci-dessous. Aux lauréats est demandé de rédiger un bref compte-rendu de leur expérience à l'issue de la période. Vous pourrez bientôt les lire en cliquant sur les liens qui seront progressivement ajoutés à cette page.

Stephan Balleux, artiste peintre

* Projet: Mon projet est de développer plus en profondeur le caractère sculpture déjà développé dans mon travail. Le choix de la céramique s'est imposé pour la création de pièce unique. La spécificité de la céramique m'apparaît être fondamentale en confrontation avec celle de la peinture: l'énorme choix de supports (de la porcelaine à la terre chamottée), de matière, (de lisse translucide à épais et terreux) de vernis et de couleurs que la céramique permet ouvrent un horizon que la sculpture que j’ai déjà pratiquée ne me permet pas. Beaucoup de mes idées impliquent des représentations en trois dimensions, et il est temps que je trouve des solutions pour les réaliser.
* Période: de 20 mars à 17 décembre 2010
* Lieu: European Ceramic Work Centre (ekwc) - Zuid-Willemsvaart 215 - 5211 SG
's-Hertogenbosch - Hollande
Lire le rapport et découvrir l'oeuvre: profil de Stephan Balleux

Martín Ariel Caezza, photographe, graphiste, infographiste

* Projet: Formation avancée au sein d’un laboratoire photographique professionnel.
Le stage de formation que je souhaiterais effectuer s’inscrit au cœur de ma recherche artistique actuelle, qui me voit occupé à expérimenter différents types de supports, formats, textures de surface et solutions d’exposition pour mes créations photographiques récentes et à venir.
Par ce stage, sous la supervision personnalisée de spécialistes du tirage photographique numérique de haute qualité, je souhaiterais mener un apprentissage appliqué du tirage numérique de haute qualité sur différents supports qualitatifs souples et rigides, et acquérir une connaissance approfondie et une pratique des moyens de production digitale de tirages en grand et très grand formats, en particulier en vue de la valorisation d’une partie de ma production photographique, constituée de panoramiques en super haute définition (SHD).
* Période: du 1er mars au 31 mai 2011
* Lieu: Techno Photo – Chaussée de Charleroi 165 – 1060 Bruxelles
* Lire le rapport: profil d'Ariel Caezza

Lucille Calmel, performeur, metteur en scène, écrivain

* Projet: (autour de l’écriture vivante en tant qu’œuvre de scène).
Une semaine d’initiation/formation au logiciel de programmation pure-data de création multimédia en temps réel au Centre d’art expérimental Databaz (littératures et nouvelles Technologies) à Angoulême en France pour comprendre le langage des programmeurs avec lesquels je collabore, pouvoir modifier aisément les paramètres des patches qui ont été développés pour mes créations, voire de pouvoir en programmer de simples pour des objets scéniques à venir.
* Période: du 2 au 9 janvier 2011
* Lieu: Centre d’Art expérimental DATABAZ – 100, rue du Gond – 16000 Angoulême – France
* Lire le rapport: Lucille Calmel

Luis Javier Cordoba, artiste de cirque, performeur

* Projet: Organisation d’un workshop «Explorer la manipulation des mouvements» avec le chorégraphe, danseur et jongleur Niclas Stureberg (Suède). Cet atelier nous permettra (deux artistes de la Compagnie OFFROAD) de travailler sur différentes techniques de mouvement qui nourriront la création de notre future concert-performance Collisions. C’est grâce à cette phase que le spectacle pourra prendre la forme d’une véritable recherche autour du mouvement.
* Période: du 11 au 17 avril 2011
* Lieu: L’Espace Catastrophe -18, rue de la Glacière – 1060 Bruxelles
* Lire le rapport: Luis Javier Cordoba

Juliette de Salle, photographe, infographe

* Projet: Je voudrais me spécialiser dans la photographie nocturne de la ville et de ses monuments.
Afin de me perfectionner au niveau technique et artistique dans ce domaine, j’ai trouvé un stage donné par un grand photographe spécialiste de la mise en lumière nocturne: Michel Séméniako.
Le thème de ce Master Class est: «La nuit, la ville, la lumière». Il propose de choisir un angle d’approche pour élaborer une série cohérente de photographies.
Mon objectif, à long terme, serait donc de travailler conjointement avec des agences d’urbanisme lumière à l’élaboration de projets de mise en lumière (photos, simulations pendant les essais de mise en lumière), à la prise de vue de projets plus éphémères (spectacles, installations lumineuses) et à la photographie de réalisations pérennes inscrites dans la ville (éclairage du patrimoine, de places, de parcs,…).
* Période: du 3 au 5 décembre 2010
* Lieu: «Pour l’Instant» -7 Avenue de Limoges – 79000 Niort – France
* Lire le rapport et découvrir les photos: profil de Juliette de Salle

Sebastian Dicenaire, écrivain, performeur, réalisateur audiovisuel

* Projet: En travaillant à la radio ainsi que sur scène avec des musiciens, j’ai découvert l’incroyable ouverture de l’imaginaire qui se produit dès lors qu’on pose les mots écrits sur une ambiance sonore. Je n’écris plus désormais qu’en relation avec le son.
Je ne suis pas musicien. Mes bandes-son ne relèvent pas de la «composition» au sens classique du terme. Elles se rapprochent plus de la notion de paysage sonore ou d’ambiance au sens cinématographique du terme. C’est du moins que je souhaiterais qu’elles soient. Et c’est là qu’achoppe mon savoir-faire pour l’instant.
Or, le logiciel Max/MSP permet de faire cela. J’aimerais donc suivre la formation «MaxForLive pour les utilisateurs de live» à l’IRCAM afin d’apprendre à construire mes propres outils audio/numériques.
* Période: 10, 11, 12 décembre 2010
* Lieu: IRCAM, 1 Place  Stravinsky -  75004 Paris
* Lire le rapport: profil de Sebastian Dicenaire

Monia Douieb, comédienne, et six artistes de diverses disciplines

* Projet: Les «Vedettes plus ou moins Majorettes» réunit six artistes issues de disciplines diverses du milieu bruxellois (comédiennes, danseuses, plasticiennes, stylistes…) et qui réalisent un rêve de petite fille: être une majorette.
Notre ambition est de réinsuffler une nouvelle énergie créative et apporter une nouvelle exigence pour la suite de notre projet en organisant deux workshops avec un chorégraphe et un coach vocal.
Jusqu’ici nous avons travaillé seules et nous ressentons la nécessité de nous confronter à des professionnels de la scène pour continuer à avancer, à progresser.
* Période: au cours de 2011
* Lieu: Bruxelles
* Lire le rapport de Celia, Jill, Ingrid: compte rendu "Vedettes"

Martine Doyen, réalisatrice, scénariste

* Projet: Pour pouvoir réaliser mon deuxième film j’aimerais me faire accompagner dans le processus  d’écriture d’un long métrage de fiction par un consultant expérimenté qui ne serait pas coscénariste mais qui suivrait régulièrement le travail et son évolution jusque la première version du scénario.
* Période: printemps 2011
* Lieu: adresse privée à Bruxelles

Nicolas Enthoven, graphiste, illustrateur, webdesigner

* Projet: Je rêve de voir mes dessins et mes idées prendre vie sur un écran.
C’est dans cette optique-là que je me suis inscrit à une formation qui me permet d’acquérir des compétences en 3D et en compositing avec les logiciels 3ds Max 2011 et Nuke 6. Durant cette année sera réalisé au minimum un mini métrage et les différents travaux demandés durant la formation. Ces réalisations, montrées devant un jury en fin d’année serviront de tremplin pour exprimer ma créativité dans de nouveaux projets, fort de mes nouvelles compétences.
* Période: du 17 septembre 2010 au 15 juin 2011
* Lieu: CGI Trainer de Jean Yves Artbois – Cours des Arts et Métiers du Hainaut – 105, Grand-Route – Mons

Ludovic Flamant, écrivain, conteur

* Projet: Suivre la formation complète de conteur/acteur et oralité à l’Ecole Internationale du Conte de Bruxelles qui s’étale sur trois ans.
L’art de l’oralité dans cette école se révèle être à l’antipode de l’approche littéraire: on ne pense pas d’abord en mots mais bien en images. J’apprends donc une nouvelle manière de stimuler mon imaginaire et de structurer un récit. L’objectif de la formation est de nous faire créer un spectacle de plus ou moins une heure et de qualité professionnelle, seul en scène, avec mes propres histoires et d’autres puisées dans le répertoire existant.
* Période: octobre 2010 à juin 2013
* Lieu: Ecole International du conte – Maison du Conte – 7D rue du Rouge-Cloître – 1160 Auderghem
* Lire le rapport: Ludovic Flamant

Yannick Franck, musicien, performeur

* Projet: Au fil de ma pratique de créateur sonore la nécessité de développer une connaissance plus poussée dans le domaine de la prise de son s’impose de plus en plus à moi comme une étape incontournable.
Dans le cadre de cette résidence au centre d’art Croxhapox, je compte affiner, grâce à l’apport précieux d’Aymeric de Tapol, mon rapport à la réalité sonore des espaces ainsi que l’approfondissement de ma connaissance et ma maîtrise des outils de prise de son (enregistreurs numériques, microphones), de mixage et de montage (matériel informatique et hardware). Je vise    de cette manière le développement d’une esthétique musicale de plus en plus spécifique et cohérente.
* Période: du 8 au 22 août 2011
* Lieu: Croxhapox – Munichstraat 76-82 – 9000 Gand
* Lire le rapport: Yannick Franck

Alexis Funkelstein, artiste de cirque, formateur d’artistes de cirque

* Projet: L’objectif est de faire une formation «Accrocheur d’appareils acrobatiques»afin de finaliser une performance. Il s’agit d’un stage sur les sécurités et la fabrication d’accrochage aérienne.
Ce stage me permettra de travailler en sécurité et d’apprendre de nouvelles techniques de plus en plus dangereuses. Une fois ce stage effectué, je pourrai me consacrer à mon spectacle. M’entrainer en sécurité, connaître les accroches normalisées. Ceci me permettra d’acquérir une autonomie afin d’installer du matériel dans les salles, et de fabriquer des installations acrobatiques en sécurité par rapport à la structure et à ma propre personne.
* Période: du 11 au 15 avril 2011
* Lieu: AERISC, l’Association Européenne pour la Recherche, l’Innovation et la Sécurité des arts du Cirque – Rue de Tenbosch 106/4 – 1050 Bruxelles

Marilyne Grimmer, plasticienne, scénographe

* Projet: Voilà maintenant trois ans que je suis diplômée des Beaux-arts de Paris et deux ans que je suis installée à Bruxelles.
C’est depuis que je suis en Belgique que mon travail s’éloigne petit à petit des galeries d’art contemporain pour se rapprocher au fur et à mesure des plateaux de théâtre. Les expériences que j’ai eues depuis mon arrivée n’ont fait que confirmer mon désir de «réorientation» (bien que je reste tout de même dans le domaine artistique). C’est pourquoi j’aimerais suivre un masterclass / research program en scénographie à A.PASS, un programme de recherche sur la scénographie et la performance à Anvers.
A.PASS comporte deux sections: A.PT (advanced performance training) et A.S (advanced scenography). A.S accueille des artistes et des théoriciens qui veulent développer leur recherche sur la notion de scénographie sur et/ou en-dehors de la scène. Durant une année les participants développent un projet personnel.
A.PASS me permettra en outre de développer et de compléter mes connaissances dans le domaine de la scénographie et aussi d’élargir mon réseau en rencontrant parmi les autres participants ou intervenants, de potentiels futurs collaborateurs.
* Période: 3 modules de 3 mois durant l’année 2011
* Lieu: A.PASS (Advanced Performance And Scenography Studies)
International Art Campus De Singel – Jan Van Rijswijcklaan 155 – 2018 Anvers
Lisez son rapport et découvrez son profil: Marilyne Grimmer

Marina Gutiérrez, décoratrice, scénographe, costumière

* Projet: J’aimerais passer une semaine à Prague pour y apprendre des techniques de conception et de réalisation d'un film de marionnettes en stop motion.
Je participerai à un groupe qui passera deux jours dans le studio Hafan film, un studio de cinéma d'animation professionnelle,pour réaliser des essais de films.
Il est prévu que nous voyions le processus de construction d'une marionnette,avec la technologie unique de l'armature tchèque, mais aussi le processus d'animation et le tournage.
Les autres thèmes du programme sont: le matériel cinématographique, la technologie informatique, l'état des lieux actuel du film d'animation en Europe et l'évolution de la marionnette du film d'animation tchèque.
* Période: octobre 2011
* Lieu: Puppets in Prague – M.Trejtnar, Holandska 20 – 10100 Prague – Tchéquie
* Lire le rapport: Marina Gutiérrez

Vania Leturcq, réalisatrice, scénariste, assistante à la réalisation

* Projet: Après quelques années à exercer le métier de scénariste-réalisatrice à travers la réalisation de
courts-métrages de fiction et de documentaires, je m'apprête à présent à faire un pas crucial
dans mon trajet artistique : passer à la réalisation d'un long-métrage.
Mais ce travail, je ne peux plus le faire seule. C’est pourquoi je demande d'encadrement et de script doctoring auprès d'un scénariste professionnel qui pourra m'accompagner dans ces étapes. Son travail sera de relire, de critiquer, d'analyser le scénario en profondeur, et de m'accompagner dans la
préparation de cette ré-écriture. Mon souhait est ensuite de partir en résidence d'écriture au Moulin d'Andé. Isolée dans ce lieu propice à la concentration, entourée d'autres scénaristes, j'aurai là-bas le cadre idéal à l'élaboration de cette nouvelle version de scénario qui, je l'espère, sera la dernière. Celle qui me permettra d'accomplir ce passage crucial dans ma vie et dans mon métier : pouvoir
réaliser mon premier long-métrage intitulé «L'Année Prochaine».
* Période: au cours de l’année 2011
* Lieu: Moulin d’Andé – 65, rue du Moulin – 27430 Andé – France,  et à une adresse privée en Belgique
* Lire le rapport: Vania Leturcq

Sibylle Loof, plasticienne (dessins, peintures, sculptures, gravures), infographiste, éditeur, diffuseur et agent pour plasticiens

* Projet: Je dessine depuis plus de vingt années, griffonne, transmets et j'accompagne le travail artistique de personnages engagés...
A la suite d'un isolement à l'écriture, de la création d'une petite maison d'éditions «MINES EDITIONS», et d’un assistanat aux côtés d’Olivier Leloup, j'ai éprouvé le besoin de donner les moyens à mon expression personnelle.
Continuer la recherche graphique qui a transporté mes dessins, mes installations dans des lieux comme celui de La Médiatine, à Bruxelles…par exemple.
...L’atelier Bruno Robbe est spécialisé dans la conception d’estampes originales d’artistes contemporains. Il détient un savoir ancestral, la technique de lithogravure. Les lieux sont alors une sorte de « laboratoire » de recherche et de création où chaque œuvre est pensée, dessinée et réalisée sur place. Associer ce travail de dessin et l’idée de la trace…Qui dit trace, dit aussi, transmission, don, souvenir…Ce que peux détenir un livre…Un multiple.
* Période: mars / avril 2011
* Lieu: Bruno Robbe Editions – rue de la Liberté 6/b – 7080 Frameries

Monia Montali, photographe, danseuse- chorégraphe

* Projet: J’ai été sélectionnée pour participer à un workshop avec les photographes Anders Petersen et JH.Engstrom qui mènent un travail auquel je suis très sensible. Ces deux artistes sont un point de référence dans une pratique de la photographie intime et personnelle. Comme mon travail est aussi axé sur cette démarche, il serait pour moi une rencontre importante dans ma recherche artistique personnelle.
La participation au workshop prévoit des moments de prise de vue, de travail d’editing et aussi des lectures de portfolios.
* Période: du 12 au 16 mars 2011
* Lieu: Insightsproject -  Las Palmas - Iles Canaries
* Lire le rapport et découvrir ses photos: profil de Monia Montali

Isabelle Nouzha, réalisatrice,monteuse

* Projet: Création en résidence d’une exposition pendant le Beirut Animated Festival fin mai 2011, en collaboration avec le collectif de dessinateurs de bandes dessinées Samandal, aussi actif dans le domaine du film d’animation. Ce travail est articulé autour du film en pixilation que j’ai co-réalisé avec le dessinateur Alex Baladi «Frankenstein encore» en 2009. Il comprend la création d’objets tels des livres animés, des reconstitutions de décors et d’un film collectif réalisé avec les membres et les artistes qui gravitent autour de Samandal. Pendant la construction de ce film, il me sera possible grâce au travail en collaboration avec ces dessinateurs et animateurs 2D d’appronfondir mes connaissances dans cette technique que je ne maîtrise pas encore. Ce film sera projeté pendant l’exposition «Frankenstein encore» au Beirut Animated Festival.
* Période: du 6 avril jusqu’au 18 juin 2011
* Lieu: Saifi Urban Garden - Pasteur Street, Gemmayzeh – Beyrouth - Liban
 

Paty Sonville, sculpteur

* Projet: J’ai l’opportunité de participer à une résidence d’artistes à Hanoi. L’invitation vient d’une association d’artistes. La proposition est de créer des œuvres en partenariat entre artistes belges, hollandais et vietnamiens. Les œuvres seront ensuite exposées au Vietnam Fine Arts Museum. Je voudrais profiter de cette occasion pour me former aux techniques de  laque et de structure en bambou.
* Période: du 1er au 30 mars 2011
* Lieu: Association des Beaux-Arts du Vietnam – 51, TranHung Dao – Hanoi - Vietnam
* Lire le rapport et découvrir ses oeuvres: profil de Paty Sonville

Beata Sparagowska, photographe

* Projet: J’aimerais bien suivre le workshop d’Antoine d’Agata «Aux limites de l’acte photographique: un journal intime». Ce stage est construit autour d’une réflexion sur «une photographie dont l’usage serait d’imposer sa perception du monde».
Avoir un regard extérieur critique d’un autre photographe sur mon projet photo «Faits divers» me
permettrait d’approfondir mon regard en explorant le registre du quotidien. J’espère pouvoir -suite à cela- achever mon projet d’édition.
* Période: 6 journées en juillet 2011
* Lieu: Les stages photo Rencontres d’Arles – 34, rue docteur Fanton – 13632 Arles - France
* Lire le rapport: Beata Sparagowska

Manuel Talbot, animateur dessin, marionnettes, «bricoleur» électronique

* Projet: Le projet est de réaliser un ou plusieurs robots capables de jouer de la musique. Il se décompose en plusieurs phases: le design des sculptures, le réglage de toute la partie électronique, la création, la programmation et le réglage des robots, et enfin la mécanique. C’est à propos de ce dernier point surtout que je veux apprendre de l’artiste / ingénieur Cyril Fernande. Maîtriser la technique sera pour moi la passerelle qui ferait le lien entre mes idées, ma formation de plasticien et l’électronique à laquelle je me suis formé en autodidacte.
Ce projet me paraît intéressant pour la diversité des compétences auxquelles il fait appel, à savoir: le design, la sculpture, la musique, l’ingénierie, la lutherie et, selon les champs d’application: la vidéo, la performance, l’accompagnement musical par de vrais musiciens, etc.
* Période: printemps 2011
* Lieu: Mix’Art Myrys – 12, rue Ferdinand Lassalle – 31200 Toulouse – France
* Lire le rapport: Manuel Talbot


Monica Varela Couto, comédienne

* Projet: Réalisation d’une formation professionnelle à plein temps de mime corporal dramatique (technique  Decroux) pendant trois mois à Londres. Les cours auront lieu à l ‘International School of Corporal Mime, dirigé par Steven Wasson et Corine Soum, les derniers assistants d’Etiènne Decroux.
Dans ce moment de grand métissage artistique dans lequel danse, théâtre, marionnette et cirque reviennent aux fondamentaux du corps; la technique développée par Etienne Decroux devient un parcours incontournable pour tout artiste, acteur, danseur désireux d'améliorer son potentiel corporel dans l'espace scénique.
L’objectif principal de réaliser cette formation est de continuer ma spécialisation dans le théâtre physique.
Lors de cette formation je souhaite commencer à développer un projet théâtral basé sur la marionnette et le travail physique et qui débutera en 2011.
* Période: octobre, novembre, décembre 2010
* Lieu: International School of Corporal Mime, Londres, Angleterre
* Lisez le rapport: Monica Varela  

Contact:

- les lauréats 2009
- les Lauréats 2010
- les lauréats 2012
- les lauréats 2013
- les lauréats 2014
- les lauréats 2015
- les lauréats 2016

- cliquez ici pour consulter la page des Bourses sur le site de SMartBe

Date:
21/03/2011